Лиляна Петрова – Лулу: многостранен български артист
Лиляна Петрова – Лулу: многостранен български артист
Лиляна Петрова – Лулу е българска художничка с разностранен талант, чието творчество надхвърля границите на традиционната живопис, за да се слее с модата, дизайна и графиката.
След като завършва Националната гимназия по изкуствата в София, Лулу продължава образованието си в НАТФИЗ и Нов български университет. Тя разработи уникален стил, който съчетава класически и съвременни техники. Първата й самостоятелна изложба е през 2005 г. в галерия "Ирида" в София. Излагала е в галерии в Лондон, Флоренция, Ню Йорк, Кан, Абу Даби и различни градове в България. През 2018 г. нюйоркското списание ArtTour International я включи сред 60-те най-изявени артисти в света .
В продължение на няколко години работи като дизайнер на костюми в различни риалити формати, както и в други сектори на българската филмова индустрия. Страстна към модата и красотата, Лулу основава свой собствен бутик и марка за артистично облекло „BYLLU“ .
Вляво: Спортен комплект "Летене с вериги" .
Вдясно: Картината „Полет с вериги“ , част от изложбата „Живот с корона“ , вдъхновила концепцията зад модната марка Byllu .
Лулу, какво те мотивира да създадеш своя собствена марка?
Идеята за създаване на тази артистична модна марка се роди от желанието ми да извадя изкуството от галерии и специални пространства. Исках да се движи свободно сред хората, по улиците, претворен в уникални и необикновени дрехи. Нарекох този проект „Изкуство за носене“ . Моята цел е да слея изкуството и модата в едно цяло, създавайки дизайни, ръководени от този синтез.
Както в моите картини, така и в моите дрехи, аз разказвам истории . Обичам да работя с изображения, живи и контрастни цветове, изразителни линии и форми, които се смесват безпроблемно. Когато пренасям тези картини върху облекло, обръщам особено внимание на композицията и как тя оформя тялото. Ето защо проектирам облекла с чиста и съществена естетика , като избягвам ненужни детайли, които биха могли да натежат на структурата.
Основен аспект за мен е материята: изборът на правилния материал за всяко парче, осигуряване на плавно движение и комфорт. Освен естетичност и оригиналност, облеклото ми трябва да бъде и практично и удобно . Те трябва да карат този, който ги носи, да се чувства щастлив, уникален и специален.
Нямам физически магазин — дизайните ми се продават изключително онлайн .
Кое е най-голямото предизвикателство при сливането на изкуството с ежедневието?
За мен най-голямото предизвикателство е намирането на правилното изображение , идеалната цветова композиция или емоционалното състояние , върху което да работя. Много от моите картини заемат специално място в облеклата, които създавам. Фигурите, които рисувам, оживяват върху дрехите, превръщайки се в триизмерни, динамични форми.
Каква е връзката ви с Италия?
От детството си мечтаех да се доближа до Италия — да гледам филми, да чета книги за любимите си артисти и художници, да изучавам история на изкуството и да слушам нейната невероятна музика. Пътувах много из Италия и я обичам във всичките й аспекти.
Първата ми голяма изложба се проведе във Флоренция. Бях поканен да участвам в групова изложба в Galleria Mentana , очарователна галерия с над 40-годишна история, разположена точно зад Давид на Микеланджело. Още помня учестеното си сърце, докато представях картините си там. Критиката и медиите се изказаха високо за мен и станах един от резидентните артисти на галерията. Вярвам, че това място изигра централна роля в моето международно артистично пътуване.
Друг от големите ми стремежи беше да посетя Сицилия, особено Чефалу. Планирах това пътуване от години и най-накрая дойде денят, когато пристигнах. Записах се за обиколка и пътувах със скъп приятел и колега. Щом стъпих на площада и видях величествената катедрала , бях дълбоко развълнуван. Стоях неподвижно, поразена от гледката и емоциите, които събуди в мен.
В този момент си помислих: един ден ще изложа работата си тук - това е моето място. И сега, десет години по-късно , този ден идва с предстоящата ми изложба и модно ревю в Ottagono – Il Duomo di Cefalù .
Странен обрат на съдбата беше, че така и не взех обратния полет до България. Трябваше да остана в Сицилия за една седмица, но в крайна сметка живях там година и половина . Пътувах, рисувах, влюбих се и живях щастливо...
Лиляна Петрова получава наградата "Артистична модна заслуга".
По време на ревюто "Ago d'Oro" 2024 , посветено на 30-годишнината на Академията за мода в София , Лиляна Петрова беше удостоена с наградата "Артистична модна заслуга" . Признанието й бе връчено от проф. Любомир Стойков .
Кога ще се състои изложбата в Чефалу и какво да очакват посетителите?
Имах честта да бъда поканен от кмета на Чефалу да представя моето изкуство, заедно с новата ми колекция от артистични облекла и аксесоари, на това очарователно място.
Откриването ще се състои на 11 юли 2025 г. , придружено от модно шоу, озаглавено „Светлина и цвят навсякъде“ — истински артистичен спектакъл с минималистична нотка, където рисуването, модата, музиката и танцът ще се слеят в едно изживяване .
Изложбата ще остане отворена до 25 юли . Точно сега съм в разгара на подготовката и изпитвам огромно вълнение за това събитие!
